Чем вы больше всего гордитесь за долгие годы работы на сцене? Что вы можете назвать своим главным артистическим достижением?

Сергей Кованов: Надеюсь, что гордиться мною будут дети, внуки, правнуки, в общем, потомки. А сейчас я занимаюсь тем, чем считаю заниматься важно и нужно, а именно популяризацией классической музыки всеми имеющимися возможностями.

Считаю это одним из своих предназначений, ибо настоящая музыка отражает абсолютную гармонию внешнего мира. Если коротко, то сею «разумное, доброе, вечное».

Как проходит для скрипача Сергея Кованова 2018 год? Чем он отличается от предыдущих сезонов?   

Сергей Кованов: В мире продолжается жесточайший капиталистический кризис, кризис «индустриального общества расширенного воспроизводства». A по большому счету, кризис способа жизнедеятельности, кризис человека. Cо всеми вытекающими последствиями. И пик этого кризиса - 2018 год.

Какую роль в вашем становлении, как музыканта, сыграл ваш родной город Дзержинск? Насколько часто вы здесь выступаете? Есть ли в вашем репертуаре композиции, посвященные родному городу?

Сергей Кованов: Родился я действительно в Дзержинске, окончил музыкальную школу им. А.Н. Скрябина и Музыкальное училище. С 1981 по 1990 год жил в городе Горький, а с 1990 года по нынешнее время я официальный житель и индивидуальный предприниматель города Санкт-Петербурга.

За это время проживал во многих городах: Стокгольм, Амстердам, Берлин, Кельн, Прага, Хабаровск, Владимир. В Дзержинске я работал преподавателем Дзержинского музыкального училища с 1997 по 2002 годы. Сейчас нахожусь в Нижегородском регионе по делам семейным, поэтому и выступления расписаны по всей области. В далекие поездки меня могут сподвигнуть уникальные условия гонорара и кратковременность выступления.

Если бы были достойные произведения, посвященные городу Дзержинску, то я обязательно бы их исполнял. А если серьезно, то город Дзержинск очень богат талантами.

Из моих сокурсников Юрий Баракин, профессор Нижегородской консерватории, преподаватель кафедры специального фортепиано, Валерий Овсянников, дирижер Лондонского Королевского театра, Баварской оперы, Мариинского театра.

Сергей Чиграков, лидер группы и руководитель известного питерского коллектива «Чиж&Со». Все мы в одно время окончили музыкальную школу им. А.Н. Скрябина и Дзержинское Музыкальное Училище.

В этом году вы часто выступаете в ТРЦ «Фантастика». В чем заключается специфика таких выступлений, на которых все зрители - это прохожие?

Сергей Кованов: В 1990-е годы, когда открыли границы СССР, весь артистический мир ринулся на Запад зарабатывать иностранные деньги. На улицах известных западных городов можно было увидеть артистов-исполнителей очень высокого уровня.

На музыкальном сленге это называлось «штырка». Исполнители и музыкальные коллективы играли на пешеходных улицах центральных европейских городов, перед ними лежали открытые кофры от музыкальных инструментов, в которые прохожие и туристы бросали деньги.

Разница лишь в том, что наши люди денег не дают, не жертвуют, не благодарят артистов денежными знаками.

Если играешь на площадках перед культурными мероприятиями, например, перед спектаклями, были у меня такие выступления в этом году, в Нижегородском ТЮЗе, Театре Оперы и балета, Филармонии, то это вовсе не прохожие, а зрители и слушатели моего миниатюрного концерта. В данном формате идет обмен визитами, контактами.

Каких принципов вы придерживаетесь во взаимоотношения с заказчиками? Заключаете ли договор? За какое количество времени приезжаете на мероприятие?

Сергей Кованов: С организациями заключаю договоры, с частными лицами договоры устные с 20% предоплатой для большей ответственности со стороны заказчика. На первое выступление приезжаю минимум за 30 минут. На следующие в свободном графике плюс-минус 30 минут от начала планируемого времени выступления.

Исполнение каких композиций вам, чаще всего, заказывают в 2018 году? Появились ли новые хиты, которые заказчики хотят услышать в скрипичном исполнении?   

Сергей Кованов: Могу лишь сказать, что расширение моего репертуара происходит со стороны заказчиков. Если что-то конкретное просят исполнить и этого нет в моей программе, то я это готовлю, если это, конечно, не противоречит моим эстетическим установкам.

Какая композиция является самой сложной и виртуозной в вашем репертуаре?

Сергей Кованов: С далеких консерваторских студенческих времен проблем с технологиями скрипичной игры и техникой скрипичной игры я не имел. А что касается скрипичной виртуозности в бытовом смысле этого слова - для людей, не играющих на струнно-смычковых инструментах, виртуозность - это самое простое, что можно изобразить.

Чаще всего, скрипачи этим пользуются, чтобы удивить публику. Если говорить серьезно, мастерство скрипача определяется умением играть,во-первых, сольные полифонические произведения И.С. Баха «Сонаты и партиты для скрипки соло», а, во-вторых - В. А. Моцарта, позднее барокко и произведения классического периода в самом его расцвете.

В середине 1990-х, с подачи упомянутого дирижера Валерия Овсянникова, я готовился к конкурсу в Малый Санкт-Петербургский театр Оперы и Балета на должность артиста оркестра. Конкурс заключался в исполнении сольного И.С.Баха , любого из концертов В.А.Моцарта и скрипичных соло из балетных спектаклей.

Чтение с листа оркестровых партий, джазовой импровизаций, цыганских мелодий на конкурсе предусмотрено не было.
Сложности возникают в коммерческих выступлениях, где почти всегда используются лишь малые формы (песенные), где представлен разный музыкальный материал, разные технические приемы, разные стили. Исполнять это нон-стопом напряженно, надо быть очень внимательным и уметь быстро переключаться.

Если это сопровождается еще и устными комментариями, и приглашениями к столу - вот тогда работаешь на полную мощность. Юбиляры разные, невесты с женихами не повторяются, общаться с гостями приходится в режиме оперативной памяти, запоминая имена, родственные связи для поддержания адекватного разговора.

Каким было самое необычное выступление скрипача Сергея Кованова в 2018 году?

Сергей Кованов: Ресторан в ТРЦ «Индиго» на Казанском шоссе Нижнего Новгорода. С заказчицей были оговорены условия выступления: 20 мин велком, и 3 сольных выхода между поздравлениями юбилярши, размер гонорара.

Я оказался в одном лице и ведущий и солист-скрипач. Велком получился 40 минутный, а в количестве сольных выходов я сбился со счета. Мои намеки: «не громко ли?», «устраивает ли музыка?» действия не возымели. Когда юбилярша после очередного моего сольного выхода попросила меня исполнить сольную сонату И.С.Баха «Соль минор» - вот это было по- настоящему необычно, и первый раз за всю мою банкетную практику.

Любимое произведение юбилярши Первую часть сонаты «Аdagio», я исполнил, после этого стал тихо собираться, мысленно благодаря, что любимым произведением не оказалась 2 часть - «Fuga» (скрипачи поймут).

Вручая оговоренный гонорар, заказчица поинтересовалась не должна ли она еще, и тут я неожиданно для себя промолвил: «За Иоганна Себастьяна надо бы приплатить...». Ну, вот так. Весело и с юмором и проходит 2018 год.